Texto: Jaime Fernández - 14 sep 2026 10:01 CET

Hasta el 10 de noviembre se puede visitar en la Galería Adora Calvo (c/Epidauro 53, Las Rozas), la exposición “Eros y Tánatos”, en la que participan once artistas contemporáneos, en el marco de Apertura Madrid Gallery Weekend. De los artistas que exponen cuatro son profesores de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense: Ana M. Gallinal y Ramón López de Benito, del Departamento de Escultura y Formación Artística, y Lidia Benavides y Edward Jobst Andrews, del Departamento de Pintura y Conservación-Restauración. Las profesoras Gallinal y Benavides son además las comisarias de la muestra.

Las comisarias Ana M. Gallinal y Lidia Benavides definen la exposición “Eros y Tánatos” como “un umbral en el que el mito, a través de la creación artística, se convierte en revelación visual. Las obras reunidas configuran un campo de investigación heterogéneo donde la experiencia del amor y la muerte aparecen asociadas tanto a procesos íntimos y de duelo como a transformaciones culturales, espirituales, ecológicas y tecnológicas más amplias”.

La exposición examina la complejidad de los afectos en el siglo XXI, haciendo eco de la "erosión de la alteridad" teorizada por Byung-Chul Han, en La agonía del Eros y la fragilidad de los vínculos descrita por Zygmunt Bauman en Amor líquido. Frente a este individualismo, las obras rescatan el amor como un acto de resistencia y praxis activa, remitiendo a las propuestas de Erich Fromm en El arte de amar.

Por otro lado, “Eros y Tánatos” despliega una “aproximación transcultural a la muerte como tránsito. El sustrato antropológico de las piezas dialoga con geografías sagradas como el Libro egipcio de los muertos y las transiciones esotéricas del Bardo Thödol tibetano. Asimismo, el recorrido incorpora debates de la ciencia clínica contemporánea sobre la conciencia más allá de la vida biológica y el análisis filosófico del relato mítico”.

Esta exposición constituye el dispositivo artístico del proyecto de investigación ANDROMEDA (Mito y representación: actividades teórico-prácticas de innovación en mitocrítica cultural), que dirige el catedrático del Departamento de Estudios Románicos, Franceses, Italianos y Traducción de la Facultad de Filología José Manuel Losada, y que está financiado por la Comunidad de Madrid. De ese modo, “la propuesta convierte el espacio expositivo en un umbral donde la investigación académica y la praxis artística dialogan de forma complementaria”.

Edward Jobst Andrews, con la obra Crease memory II, relaciona las técnicas del origami con la persistencia irreversible del pliegue en el papel, operando como metáfora de la memoria traumática, la lágrima y la pérdida. Ramón López de Benito, con Brotes y Colapsos, desarrolla un ecosistema especulativo con organismos tecnobióticos donde la extinción ecológica y la regeneración conviven en una coreografía visual del presente.

Lidia Benavides, con Rueda de canales del corazón, acude a la hermenéutica tibetana para situar el corazón como espacio de convergencia energética entre nacimiento, respiración y tránsito hacia la luz, y Ana M. Gallinal, con Lo que llenas, complementa la obra de otra de las artistas expuestas, Carla Fajardo, con un texto poético que desplaza la representación de la pérdida hacia el inventario fragmentario de objetos cotidianos y huellas afectivas que sobreviven a la persona fallecida.

El resto de los artistas de la muestra son Jordi Aligué, Mercedes Bautista, Pep Fajardo, Cecilia Gala, Fernando Leyra y Ana Musma.